在还是摄影菜鸟时，我有过一段只考虑「美肌先决」的时期…拍出来的照片，只是应用Canon相机在肤色色调的优势，尽量拍到最美白。结果当然是，肤色对了，但是背景也全都白掉了。经过一段时间的拍摄后，慢慢的转变与尝试，慢慢的找到现在的风格。这使我感觉到，经过不断尝试与变化，摄影会变成越来越自我的东西，而这也是摄影最好玩的部分，而且还会不断的再继续进化。
开始拍摄到现在的转变
对于不懂的友人，可能会笑说，只要数值正确，拍照有何难度？但是喜欢摄影的人来说，却可以一直不断摸索出让自己欣喜的角度，感动的一瞬间，我想 : 这就是摄影人和一般人的不同所在。
▲早期刚接触人像摄影时所拍摄时的作品。
▲比较近期的作品 。
尝试不同的风格 看见不同的美
而各种不同的风格中，有人喜欢黑暗系、也有人喜欢阳光系；有人喜欢写实、自然，也有人喜欢梦幻。但总是能听见不同风格走向的摄影人，无法接受和自己风格有异的同好们。比方说：写实系的朋友，会说梦幻系的摄影朋友修图不真实；玩阳光系的朋友，则认为黑暗系的影像风格黑压压一片。
不知道为何的，好像他们一直都很生气，不断地叙述别人的不好。但有很多时候，这些都只是将自己的观点套用在观看别人的作品上。所以杰克一直觉得，摄影玩到一个阶段，更应该要学着接纳不同的风格、欣赏不同的美感。
▲在古董咖啡馆，用杂点来点缀气氛。
▲增加黑白对比，营造刚硬。
▲当变成女生版时，刚硬却也带点柔美。
▲微光中，制造故事的气氛。
▲剎那捕捉到的笑容，比什么都美。
不要用斗争的心态来看待摄影
曾经看过两篇不同的文章，一篇是玩COS主题的同好，在骂创作人像摄影的朋友；另一篇却是玩人像摄影摄影同好，在批评拍COS主题的摄影朋友。但其实我自己两边都接触时，并没有觉得有那么大的不同或鸿沟，所以那时写了这篇：[Cos] 盛大热闹的 Cos活动 ：活动场次篇，就是希望能让一般的人像创作摄影师，也可以接触到Cos这种不一样的摄影，发掘其中的乐趣所在。
▲一骑当千－关羽云长。
▲LOL 阿璃。
▲出包王女－金色闇影。
除了坚定自己，也要学会包容别人
有时也会看到一些摄友，义愤填膺的叙述别人拍摄的手法是多么不堪，有些破坏自然或是危险的拍摄手法固然不对，但是有时太过超过了，却也显得小气，每个人心中的尺不尽相同，就以修图这件事，以我来说，我无法接受把脸修到如腊一般光滑，对我而言那已经失去人的本质，但是我不会因此讨厌这样的摄影作品，而是欣赏喜欢的部分，并且从中取得养分。所以我觉得，以这样的感觉看待摄影，会比较容易得到更多的收获。
▲因为想尝试左岸咖啡馆的fu而拍摄的风格。
▲微光中 情绪与气氛会得到放大与晕染
把坚持留给自己，创作属于自己的风格的作品；把欣赏留给他人，可以看到许多不同。这样的摄影生活，会更加充实自在。
摄影到最后，磨练出来的，将不再是数值的正确，或器材的威力，找寻属于自己的感动，发掘那份情感，会让我们成为不断进化的摄影人。
▲用广角近拍猫咪的趣味。
▲自然界的微距生态。
▲各式各样的美值得尝试，怎么还有时间纷争呢^^