马丁·帕尔《常识》，彩色冲印，多种尺寸，1997年
如今随着图像传播的发展，独特的网红街拍文化产生。但其实早在几十年前，街拍就已经兴起了，那时的街拍都是怎样的？今天，时尚芭莎艺术就为大家展示部分摄影大师们那些独特的街拍。
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「优雅又时尚」
要谈论街拍，就不能不提起时尚界街拍鼻祖比尔·坎宁汉（Bill Cunningham）——一位经常穿着蓝色工装、骑着红色自行车、背着一台相机在街头拍照的大叔。他凭借着极度敏锐的时尚嗅觉，记录着纽约街头那些有意思的穿搭。
比尔·坎宁汉在街头拍摄有趣的着装
他在街头拍摄了几十年，虽然收获了无数赞誉，但他却依然没因此而发财致富。比尔·坎宁汉不拍红毯，也不拍商家赞助的明星，只拍摄他喜欢的时装。他说：“钱是最便宜的东西，而精神和自由是无价的。”
比尔·坎宁汉《鞋子》，摄影作品，2000年
比尔·坎宁汉的这种理念在他的拍摄过程中显现得淋漓尽致。他从不在意被摄者的身份如何，而是专注于拍摄他们那些时髦的穿着和自信的打扮。
比尔·坎宁汉《纽约》，摄影作品，1960年
无论是秀场宴会还是纽约街角，无论是上流社会还是普通群众，他都会将人们有趣的衣着记录下来。他在几十年的街拍生涯里，拍下了一部时装演变史。
比尔·坎宁汉在《纽约时报》的街拍专栏
与比尔·坎宁汉那种不分身份的拍摄不同，摄影大师雅克-亨利·拉蒂格（Jacques Henri Lartigue）则专注于为他上流社会的亲朋好友拍摄照片。他在七岁时获得了一台照相机，从此便开启了自己的拍摄生涯。
雅克-亨利·拉蒂格《飞翔的表妹》，明胶银盐，1925年
雅克-亨利·拉蒂格《巴黎布伦树林大街》，明胶银盐，1911年
拉蒂格出生在一个富裕家庭，他的街拍内容大多是自己的亲朋好友和美女名流们的日常活动。即便如此，上流社会的生活在他的作品中也未曾透露出半点奢靡和市侩气息。
雅克-亨利·拉蒂格给母亲的朋友们拍的照片，他们冒险地在港口上方的悬崖上散步，1910年
后来拉蒂格经历了诸多坎坷，但他也从未将不幸带到作品中。他画面中的人物始终都是十分优雅的。
雅克-亨利·拉蒂格《巴黎欧特伊赛马会上的马车日》，摄影作品，1911年
他始终以一个七岁小男孩观看世界的角度拍摄照片，这让他的作品充满了童心和温情。拉蒂格用一种日记式的街拍方式记录了真实、细腻的时代。
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「自我的街拍」
薇薇安·迈尔拍摄的柯克·道格拉斯在电影《斯巴达克斯》的首映式上，1960年
不为记录街头时尚，也不为寻找优雅的模特。传奇保姆摄影师薇薇安·迈尔（Vivian Maier）就是这样一位追求“自我”的摄影师。她不为名利，一生在街头记录日常，拍了十几万张照片却从未将它们公布于世。
薇薇安·迈尔《芝加哥》，彩色冲印，1976年
薇薇安·迈尔《芝加哥》，彩色冲印，1975年
薇薇安拍摄的这些街头就如同拍摄她自己一般：孤独、神秘又沉默寡言。她的街拍都十分细腻并且充满忧郁感。除了街头人物，她还拍摄了大量的街头自拍像，可以说薇薇安的街拍算是十分随性了。
薇薇安·迈尔的街头自拍照，1950年
薇薇安·迈尔的街头自拍照，1978年
薇薇安·迈尔就这样在街头默默无闻地拍摄了几十年，她以十分个人化的视角记录下美国街头众生相。随着她的街拍，你甚至能看到这个神秘女人一天甚至一生的经历和变化。
薇薇安·迈尔的街头照片，1978年
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「戏剧街拍」
马克·科恩《穿着黄色衣服吸着烟的男孩》，摄影作品，1977年
一般来说，街拍都需要精心地取景和对焦，但摄影大师马克·科恩（Mark Cohen）不这么做。他通常将相机预先对焦，然后以无取景的方式围绕被摄主体，搜索着眼前场景中的意外惊喜。
马克·科恩《涂着红唇吸烟的妇人》，摄影作品，1975年
他会以一种入侵的方式，十分突然又毫无预兆地将相机推向被摄者。这时，闪光灯突然开启，画面就被捕获下来。马克·科恩用这种方法拍摄的每一张照片都是十分鲜活又充满动感的。
马克·科恩《一个暴怒的男人》，摄影作品
他这种“入侵式”的拍摄方法有时也会出现意外。一位男子不满摄影师距离自己太近拍摄，觉得他这样是侵犯了自己的隐私，于是挥拳打了他。马克·科恩在被打之际还不忘将这个瞬间拍摄下来，这样的街拍可以说十分真实又戏剧了。
菲利普-洛卡·迪科西亚《头像》，显色彩印，2000年
然而，街拍时不想被打就得做好万全准备。摄影大师菲利普-洛卡·迪科西亚（Philip-Lorca diCorcia）就是一位十分专业的街头偷拍者，他会将好莱坞拍摄剧照使用的闪光灯藏在街边的建筑上，自己带着长焦镜头躲在距离闪光灯很远的地方。当快门被按下时，闪光灯亮起，路人们只会感到哪里亮了一下。
菲利普-洛卡·迪科西亚《头像》，显色彩印，2000年
他的这种偷拍方式让作品看起来不像是室外拍摄，在闪光灯的作用下，每个人都从人群中凸显出来。画面看起来电影感极强，但每位被拍者又的确是普通的过路人。迪科西亚就这样打破着真实与虚构之间的边界。
马丁·帕尔《常识》，彩色冲印，多种尺寸，1999年
不同于“精致”的街拍，摄影大师马丁·帕尔（Martin Parr）的街拍看起来十分古怪。他拍摄的英国中产阶级的照片看起来既不精致也不绅士。
马丁·帕尔《奢侈》，彩色冲印，多种尺寸，2003年
并且，马丁·帕尔还喜欢在拍摄时使用环形闪光灯，因为这种灯光会使图片的细节凸显、颜色更加浓郁和犀利。他的这种拍摄方法使照片中的场景看起来十分荒唐，画面中充满了窘迫和尴尬。
马丁·帕尔作品中呈现的现实和人们对于“精致生活”的想象也许会产生巨大落差，他的照片中充满了讽刺，每一个画面都像是电影里的滑稽镜头一般，让人感到诧异。
马丁·帕尔《奢侈》，彩色冲印，多种尺寸，2007年
摄影大师们的街拍各有特点。他们不为名利，不管是记录街头时髦还是寻找街头的荒诞瞬间，他们都透过街拍表达着自己对于世界的看法。如今图像的疯狂传播使得街拍变得越来越千篇一律，时下火爆的街拍拍摄更是变成了滑稽的表演，除了精致的面孔、溢出屏幕的长腿，我们还能在街拍中看到些什么？
[编辑、文/高淑启]
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