在掌握器材的操作之余，对各种构图元素和方式多作了解，提升摄影水平自然事半功倍。拍摄爱好者Nat Eliason为你代劳，在学习过Michael Freeman的《摄影师之眼》之后，他把实用的构图技巧配合图例一一罗列出来。
能做到――逐一辨识记忆，从实景中提炼概括，并且综合运用到自身创作拍摄――你的构图水平肯定会有进步。下面30种拍摄构图技巧，你准备好温故知新了吗？
『边缘逆光』
景物适当遮挡，从边缘散射过来的逆光，非常赏心悦目，或者让阳光从线条、对角线的前景后上投射过来，也有助于提升画面。
『暗影人物』
在趣味背景前的轮廓分明的人物剪影，干净利落，让画面简洁有力。这能结合下面一个技巧综合使用。
『广阔天际』
在画面中大胆地使用天空，无论是占到画面三分二还是三分一，效果中不会太坏，以天际为主导，完成构图。
『形状离散』
不同形状大小的物体分离摆放，完成整体组合，但要注意不同物体数量和质量，保持视觉的平衡感。
『框线切边』
让物体的组合摆满整个画面，而画面的边际刚好切到物体外边缘，充实而恰到好处。
『中心偏离』
让趣味中心脱离画面正中央，放置在三分线上，是经典的构图方法。中心到边框或者四角的二分之一距离处，也可以考虑。
『光影对照』
尝试在换面中创造强烈的明暗对比，善于利用场景的光线和阴影元素。
『步入视野』
如果画面中有一个运动的、或者是包含动势的主体，表现效果更为出色。安排主体在画面中移动，带上由边框向中心的运动趋势，可以利用身体的朝想，姿势，步态完成。
『人在光景』
在自然风光的远景拍摄中，如果包含一个人物作为尺度参考，能更直观有效地表现场景的宏大气势。
『投影之景』
影子元素本身就很酷的，不要错过。
『倒影反射』
配合水中的群山倒影，风光更为丰富独特。寻找水面或者其他可供反射的表现，挖掘倒影的拍摄可能。
『层次堆叠』
在统一的视角方向上，以不同距离的平面层次堆放叠加，比如这里的山林峰岳，表现出了视觉纵深和风光意趣。
『主体满目』
以主体单元为元素，堆叠排列，达到在取景框中填充满溢的效果。
『黄金螺旋』
你可以把拍摄的物件按照斐波那契螺旋线为引导，进行排列。或者选取角度，让单个主体的局部或者多样主体的排布，以螺旋线的形式展现。
『框式前景』
使用了框式的前景，主体得到进一步的突出。比如，通过桥洞拍摄后方的建筑，或者这里，透过树丛的间隙拍摄帐篷。
『强力三角』
与画面边框相交的三角结构，能把观众的注意力从画面边缘引导到三角顶端。
『三角倒置』
倒三角的方向也能引导观众视线到交汇之处，比如这里，从手臂、手腕、手掌到两手相触，完成观察方向的引导。
『几何切分』
以分明有力的对角线分割画面，特别是两边内容各有趣味中心，构图更有深意而且达到视觉平衡。
『同轴弧线』
物体以不同直径的同心圆作为对齐规律，形成弧线排列，充满几何的秩序与韵律美感。
『边线平行』
将物体的边缘与画面边界平行对齐，顺直整齐的对称式构图，符合人们观察习惯。
『垂直平面』
如果有若干垂直排列的主体目标，尝试在场景中寻找到水平元素，如这里模特的头脚上下两个视觉连线，前景的观众剪影边界，使垂直和水平穿插对比。
『凝固动态』
捕捉动作瞬间，可以主动重复动作，反复尝试拍摄，或等待可预见的运动轨迹，提前准备。
『打破样式』
当见到连片的样式重复，比如此处人们举手以及灯光投射，适当引入物体打破连续性，如此处的柱子，很多时候会带来新鲜的画面节奏。
『对线交汇』
如同三角引导线，对角线交叉，能非常自然把观众视线引导到交点。
『眼神视线』
人物的眼神方向也是一种隐形的引导线，此时男跑者的望向女跑者，让女跑者本身在三分线的趣味中心之上，再加强了一层引导突出。
『垂直连通』
画面上下方有相同属性的景物，能创造出垂直方向上的视觉连续性，形成呼应。比如此处，地面滑行与空中飞越的人。
『重心下框』
以竖幅拍摄单一主体的时候，把人物置于画面的下方，视觉重心下移，更适应人们观看习惯。
『性质对比』
利用画面元素的外观性质显著对比：液体-固体、坚硬-柔软、细腻-粗糙等，能大大增强画面的趣味性。这里用到水（液体）和贝壳（固体）的对比。
『动态平衡』
画面中有多个主体需要表现，而不能形成对称关系的话，应该让它们达成视角上的平衡。比如，远处风车接近中心，那么在画面边缘近距离设置另一台风车，以达到画面的平衡。
『渐远透视』
利用焦点到虚化、以及距离的远近变化过渡，画面中透视纵深，就能通过景物的比例缩放来体现了。
